ŁUKASZ PATELCZYK tegorocznym Laureatem Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego

W dniu 9 maja 2025 roku o godz. 12.00 rozpoczęło się on-line posiedzenie Kapituły Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego ’25 XXIV edycji.
 
Nagroda powołana przez Okręg Gdański Związku Polskich Artystów Plastyków jest ogólnopolskim wyróżnieniem przyznawanym za wybitne osiągnięcia w dziedzinie malarstwa.
 
Nominacje:
1. Grażyna Rigall
2. Łukasz Patelczyk
 
Kapituła pod przewodnictwem prof. dr hab. Anny Kutaj-Markowskiej dokonała wyboru.
 
"Laureatem tegorocznej XXIV edycji Nagrody został Łukasz Patelczyk za wprowadzenie poprzez swoje malarstwo unikalnego dialogu między klasyczną tradycją romantycznego pejzażu a chłodną, analityczną abstrakcją geometryczną.  Jego kontemplacyjne malarstwo upomina się o duchową relację z naturą w cyfrowej epoce antropocenu."
 
Członkowie Kapituły Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego XXIV edycji:
 
1. prof. dr hab. Anna Kutaj-Markowska - historyk sztuki, UWR, Wrocław
2. Bartłomiej Błażejowski - Prezes Gdańskiego Okręgu ZPAP
3. dr Zbigniew Ignacy Brzostowski - historyk sztuki, ASP, Gdańsk
4. Emilia Orzechowska - Dyrektor Centrum Sztuki Galeria EL, Elbląg
5. dr Marcin Westphal – Z-ca dyrektora ds. merytorycznych, Narodowe Muzeum Morskie, Gdańsk
6. prof. ASP dr hab. Marek Wrzesiński - Dziekan Wydziału Malarstwa ASP, Gdańsk
 
Członkowie honorowi Kapituły:
Agata Kus - Laureatka Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego ‘24, XXII edycji
Aleksandra Dulkiewicz - Prezydent Miasta Gdańska
Mieczysław Struk - Marszałek Województwa Pomorskiego
Krzysztof Izdebski - Inicjator Nagrody
 
Organizator : Związek Polskich Artystów Plastyków Okręg Gdański
Współorganizator : Narodowe Muzeum Morskie w Gdańsku
Kurator wystawy: Mariusz Hoffman
Dofinansowano ze środków: Województwo Pomorskie, Miasto Gdańsk
 

Czytaj więcej: ŁUKASZ PATELCZYK tegorocznym Laureatem Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego

Zapowiedź zbiorowej wystawy władz Okręgu Gdańskiego ZPAP Gdańsk zatytułowanej "KADRA"

W wystawie udział biorą:
 
Marcin Bildziuk, Monika Błaszkowska, Adam Błażejowski, Bartłomiej Błażejowski,
Józef Izydor Dobrowolski, Mariusz Hoffman, Iwona Jurkiewicz, Piotr Kowalski,
Tomasz Mering, Jarosław Sianko, Grażyna Tomaszewska-Sobko
 
👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 6 czerwca 2025 r. godz. 18.00 /piątek/
📆 Wystawa czynna do 29 czerwca 2025 r.
 
kurator Piotr Kowalski

Zapowiedź wystawy malarstwa i rysunku Kingi Zaborowskiej zatytułowanej "ZWIERZenia"

👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 26 maja 2025 r. godz. 18.00 /poniedziałek/
📆 Wystawa czynna do 18 czerwca 2025 r.
 
kuratorka Grażyna Tomaszewska-Sobko
 
 
Kinga Zaborowska
Rodowita słupszczanka, malarka, projektantka wnętrz i pedagog. Ukończyła wzornictwo na Politechnice Koszalińskiej uzyskując tytuł magistra sztuki (2001) oraz studia podyplomowe marketing i reklamę medialną (Uniwersytet Gdański 2019), projektowanie i architekturę wnętrz (2020), a także malarstwo i rysunek (Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi (2021). Dzięki licznym studiom oraz wszechstronnym zainteresowaniom zdobyła wiele umiejętności pozwalających swobodnie poruszać się oraz łączyć różne techniki artystyczne. Pomysłodawczyni i współorganizatorka licznych wydarzeń związanych ze sztuką, wystaw, plenerów artystycznych oraz konkursów, w tym na szczeblu ogólnopolskim. Od lat związana z Zespołem Szkół Technicznych i Liceum Sztuk Plastycznych w Drzewniaku, a także z Młodzieżowym Domem Kultury w Słupsku. Realizuje się też jako asystent dydaktyczny w Instytucie Pedagogiki na Uniwersytecie Pomorskim. Przez lata poszukiwała swojej ścieżki wyrazu twórczego, jednocześnie nauczając słupską młodzież w kilku placówkach i zachęcając ją do rozwijania swoich talentów. Ostatecznie swoją niszę odnalazła w malarstwie olejnym i rysunku kredką.
Dla artystki tworzenie jest aktem wyjątkowym, sprawiającym ogromną przyjemność oraz umożliwiającym zatrzymanie rzeczywistości na płótnie lub papierze. Inspirują ją codzienne życie, zwykłe sytuacje oraz zdarzenia: tematów poszukuje również w kadrach fotograficznych.
Jej działanie artystyczne jest związane z tworzeniem portretów, w której artystka czerpie inspirację z twórczości Witkacego, ale interpretuje ją na swój, własny sposób tworzą swoją własną firmę portretową. Jej podejście można porównać do „społecznej malarki”, ponieważ angażuje innych ludzi, zachęcając ich do dzielenia się swoimi osobistymi fotografiami. Na ich podstawie artystka tworzy portrety, które stanowią centralny punkt tematycznych wystaw.
To działanie wydaje się być czymś więcej niż tylko malowaniem – artystka odkrywa głębokie duchowe połączenie z osobą portretowaną, starając się uchwycić jej indywidualność i piękno za pomocą pędzli i farb oraz kredki. Ten proces można postrzegać jako pewien rodzaj „magii”, w której artystka
 

ZWIERZenia

 

Wystawa „ZWIERZenia” to wydarzenie artystyczne poświęcone relacji między człowiekiem a zwierzęciem – opowieść o przyjaźni, radości, ale także trudnych momentach, w których towarzyszą nam nasi przyjaciele. Wystawa pokazuje, jak zwierzęta, całkowicie uzależnione od człowieka, ślepo mu ufają, nie wiedząc, czy trafią na dobrego opiekuna, który zapewni im szczęśliwy dom.

Projekt artystyczny „ZWIERZenia” powstał z udziałem zarówno zwykłych ludzi, jak i osadzonych z zakładu zamkniętego w Ustce, którzy podzielili się swoimi osobistymi fotografiami ze swoimi pupilami. To właśnie te fotografie stały się inspiracją do stworzenia wyjątkowej wystawy, ukazującej uniwersalną więź między człowiekiem a zwierzęciem. W ramach projektu „ZWIERZenia” powstało 30 prac wykonanych w technice olejnej i kredki w formatach 50x70 cm; 100x70 cm

Projekt pokazuje, że sztuka dociera wszędzie, łącząc różne środowiska, pozwalając wyrazić emocje, które często trudno opisać słowami. Zwierzęta pomagają nam w codziennym życiu, będąc dla nas źródłem bezwarunkowej miłości i wsparcia.

Ta wystawa to wspólne przeżywanie poruszającej opowieści o relacji człowieka i zwierzęcia.


Rusza drugi nabór „KPO dla Kultury"

Od 16 do 30 czerwca 2025 r. będzie można składać wnioski o granty i stypendia w ramach drugiego naboru do Programu wspierania działalności podmiotów sektora kultury i przemysłów kreatywnych na rzecz stymulowania ich rozwoju (KPO dla kultury).
 
Więcej informacji na stronie ministerstwa: II nabór "KPO dla Kultury"
 
Do pobrania:

Relacja fotograficzna z wernisażu wystawy Piotra Kowalskiego

zatytułowanej "Wspomnień czar"
👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
📆 Wystawa czynna do 25 maja 2025 r.
 
Fot. Magdalena Tuźnik & Ela Scibor

 









Relacja fotograficzna z wernisażu Krzysztofa Izdebskiego-Cruz (Kriz Cruz)

wystawa zatytułowana "1+1=więcej niż 2!"


fot. Staszek Składanowski

Jubileusz 25-lecia pracy twórczej

👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku


📆 Wystawa czynna do 21 maja 2025 r.


kuratorka Grażyna Tomaszewska-Sobko









Komunikat

informujemy, iż Biuro i galeria przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku w dniach 1-4 mają będzie nieczynna.

Za utrudnienia przepraszamy.

Zapowiedź jubileuszowej wystawy Piotra Kowalskiego zatytułowanej "Wspomnień czar"

Jubileusz 55-lecia pracy twórczej
👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 2 maja 2025 r. godz. 18.00 /piątek/
📆 Wystawa czynna do 25 maja 2025 r.
 
Kurator Piotr Kowalski

 

PIOTR KOWALSKI

Urodził się w Międzyzdrojach w roku 1950.

Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Szczecinie ukończył w 1971 roku. Następnie podjął pracę w Wojewódzkim Domu Kultury w Szczecinie na stanowisku instruktora plastycznego. W latach 1973-1978 studiował w gdańskiej Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych. Dyplom uzyskał w 1978 roku w pracowni projektowania graficznego doc. Witolda Janowskiego. W latach 1978-1987 pracował na stanowisku asystenta Wydziału Malarstwa i Grafiki PWSSP w Gdańsku, ucząc liternictwa i typografii studentów I - III roku. W latach 1987-1990 prowadził samodzielną działalność artystyczną wykonując różne zlecenia z zakresu projektowania graficznego, między innymi projektował znaki firmowe, towarowe, okolicznościowe, okładki do książek na zlecenie Krajowej Agencji Wydawniczej, plakaty kulturalne, polityczno-społeczne i inne. W latach 1990-1996 pracował w firmie projektowej GRUPA A5 na stanowisku projektanta, a późniejszym okresie awansował na stanowisko kierownika pracowni. W latach 1996-2000 rozpoczął pracę w Zakładach Artystycznych ART na stanowisku samodzielnego projektanta. W roku 2000 powrócił do samodzielnej pracy artystycznej, wykonując różne zlecenia z zakresu projektowania, fotografii, jak i kaligrafii. Przez cały czas doskonalił swoje umiejętności artystyczne i zawodowe. Zajmuje się liternictwem i typografią, projektowaniem znaków graficznych firmowych, towarowych i okolicznościowych, projektowaniem systemów identyfikacji wizualnej, ilustracją, plakatem, fotografią, grafiką komputerową. Obecnie szczególny nacisk kładzie na doskonalenie warsztatu z kaligrafii. Od roku 1981 jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków a od 2 kadencji pełni funkcję sekretarza Zarządu Okręgu gdańskiego ZPAP. Od drugiej połowy 2021 roku pełni funkcję kuratora galerii ZPPA Dom Liter na Piwnej w Gdańsku.


Zapowiedź jubileuszowej wystawy Krzysztofa Izdebskiego-Cruz (Kriz Cruz) Jubileusz 25-lecia pracy twórczej

👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 28 kwietnia 2025 r. godz. 18.00 /poniedziałek/
📆 Wystawa czynna do 21 maja 2025 r.
 
kuratorka Grażyna Tomaszewska-Sobko
 
Cruz & Kruss / 1+1= więcej niż 2!
Wspak
Kocham malarstwo! Obrazy tworzę w ciszy w oddali zgiełku codzienności. Robie to co wydaje mi się w tym momencie najlepsze. Chcę iść własną ścieżką, zależy mi na tym. Na pytanie o sztukę coraz chętniej odpowiadam, że się nie znam. W szkole mówiono mi jak robić sztukę, ale to co robili moi nauczyciele nie podobało mi się. Poszedłem nie tyle inną drogą, ile po prostu pod prąd. Jeżeli powszechnie odradzano pracę na białym podkładzie, ja właśnie taki wybierałem. Jeśli nie należało robić szkicu węglem pod pastel, robiłem go! Słowem na opak! Ku mojemu zdumieniu zauważyłem, że dopiero wówczas prace, które tworzyłem zaczynały nabierać dla mnie artystycznego sensu. Widocznie się nie znam, ale kocham to co robię.
Ręka i oko
We współczesnym świecie pełnym ekstremalnych doznań dopadających nas zewsząd – jesteśmy po prostu przebodźcowani. A do sztuki jaką ja uprawiam potrzebuję zatrzymania i namysłu. Bardzo zależy mi na tym, żeby moje obrazy były tworzone w ciszy, a nie w chaosie codziennego świata. W pogoni za codziennością oddalamy się od tego, co jest prawdziwą, naturalną zwykłą wartością i pięknem. W malarstwie poszukuję piękna, ale nie tylko tego zwykłego i potocznego, ale także piękna w uniwersalnym i transcendentnym znaczeniu. Najbardziej ze wszystkich stworzeń i rzeczy w moich malarskich poszukiwaniach interesuje mnie człowiek. Starożytni artyści szczególną uwagę przywiązywali do proporcji ludzkiego ciała. Nawiązuję więc i czerpię ze sztuki dawnej, bardzo chętnie z antyku. Połączenie tego co dawne, z tym co dzisiejsze jest dla mnie drogą, którą zmierzam do artystycznego celu. Lubię podpatrywać dawnych mistrzów, ich rozumienia proporcji, koloru, kompozycji. Proporcje to sekret piękna! Chętnie wracam do mitów i legend zawartych w Metamorfozach Owidiusza. Szczególną uwagę jednak przywiązuję do ludzkiej twarzy. Użyję cytatu: (…)Twarz ludzka to najpiękniejsze arcydzieło w całej ożywionej przyrodzie, to przepotężna encyklopedia z której malarz, rzeźbiarz, antropolog, filozof, psycholog, lekarz, moralista, pedagog, słowem każdy coś dla siebie wyczyta. W ludzkiej twarzy stykają się duch i materia. W niej koncentrują się wszystkie przejawy psychiczne i fizjologiczne. O twarzy ludzkiej można pisać ogromne tomy rozpraw, bo każda z nich jest inna, niepowtarzalna, pełna indywidualności (…)*. Nie potrafię pisać o twórczości, a szczególnie o własnej, o czym teraz każdy czytający ten tekst łatwo może się przekonać, ale staram się wyrazić to co odczuwam – ręką i okiem malarza!
1+1= więcej niż 2!
W pojedynkę trudno jest walczyć każdego dnia, ścigać się samemu ze sobą, wyznaczać cele i je realizować. Codziennie w pracowni siadam za sztalugami i staram się pokonać własne słabości. Kiedy dopada mnie chandra monotonni mojej pracy, pocieszam się słowami kiedyś wypowiedzianych pono przez kogoś, kto także kochał malarstwo – Claude’a Moneta: Malarzem jest ten kto maluje 8 godzin dziennie i potrafi namalować białą ścianę! Na moje szczęście mam kogoś kto jest ze mną i wspiera mnie we wszystkim, od bez mała 25 lat. Właściwie tworzymy jedno. Dlatego nie zdziwcie się gdy mówimy: malujemy, zrobiliśmy wystawę, wydaliśmy album, odtworzyliśmy zaginione dzieło. Odwiedziliśmy dzięki naszej sztuce pół świata: wschodnie i zachodnie wybrzeże USA, Azję, znaczną część Europy. Coraz chętniej jednak pozostajemy w kraju. Kochamy to miejsce z którego wyszliśmy i z chęcią zawsze do niego powracamy, bo to jest najlepsze miejsce na ziemi. W pracy mamy swój podział zadań, każdy robi to co potrafi najlepiej, potem składamy to w jedno i… jest całość. Zapraszamy do obejrzenia naszej wystawy.
Krzysztof Izdebski-Cruz & Natalia Kruss
* użyliśmy cytatu ze s. 55, książki: Andrzej Czesław Klimuszko, Moje widzenie świata. Parapsychologia w moim życiu.

Czytaj więcej: Zapowiedź jubileuszowej wystawy Krzysztofa Izdebskiego-Cruz (Kriz Cruz) Jubileusz 25-lecia pracy...

PIN do kultury z dnia 10.04.2025

Zapraszamy do obejrzenia odcinka PIN do kultury z dnia 10.04.2025 .
 
Prezes Bartek Błażejowski i kuratorka galerii Grażyna Tomaszewska-Sobko opowiadają o ZPAP, o naszym okręgu gdańskim, o galerii przy ulicy Mariackiej jak i o wystawach, które goszczą w naszej przestrzeni wystawienniczej.
 
 
Trzydziesty siódmy PIN do Kultury do ponownego obejrzenia. W programie gościli: SARSA, Joanna Borowik, Halina Grabowska, Grażyna Tomaszewska-Sobko, Arkadiusz Stolarski, Bartek Błażejowski. Polecamy!
📺Kolejny odcinek wyjątkowo, nie za tydzień a za dwa tygodnie w czwartek, 24 kwietnia. Do zobaczenia! 🙂
Program przygotwali:
Maciej Niemiro - autor (scenariusz, reżyseria, montaż), Kamil Wicik (Radio Gdańsk/ Program 1 Polskiego Radia) - prowadzenie, Krzysztof Iglikowski - zdjęcia, Piotr Romanowski - zdjecia, zdjęcia z drona, Piotr Podgórski - dźwięk, Katarzyna Urbanowicz - czołówka i oprawa graficzna, Dominika Kowalewska - współpraca redakcyjna, Ola Rados - charakteryzacja i fotosy, Anna Huelle - produkcja

 
 

Prace Konrada Roche prezentowane na wystawie "Proces typograficzny"

"
👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
📆 Wystawa czynna do 27 kwietnia 2025 r.
 
Kurator Piotr Kowalski











Wernisaż Konrada Roche

Wystawa Konrada Roche zatytułowana "Proces typograficzny"
👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
📆 Wystawa czynna do 27 kwietnia 2025 r.
Kurator Piotr Kowalski
 
link do filmu: https://youtu.be/tzkh1f75clA

Wernisaż Wilgi Badowskiej

Zapraszamy do obejrzenia relacji z wernisażu jubileuszowej wystawy Wilgi Badowskiej   zatytułowanej "OINOALMA-TEN, KTO ŚNI. Obrazki szamańskie""

Jubileusz 40-lecia pracy twórczej
👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 31 marca 2025 r. godz. 18.00 /poniedziałek/
📆 Wystawa czynna do 26 kwietnia 2025 r.
kuratorka Grażyna Tomaszewska-Sobko

link do filmu: https://youtu.be/JC-Ga_4d6rchttps://youtu.be/JC-Ga_4d6rc


Zapowiedź wystawy Konrada Roche zatytułowanej "Proces typograficzny"

👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 4 kwietnia 2025 r. godz. 17.00 /piątek/
📆 Wystawa czynna do 27 kwietnia 2025 r.
 
Kurator Piotr Kowalski
 
KONRAD ROCHE
Projektant graficzny z Gdańska. Ukończył licencjat na PJATK w Gdańsku, a jego dyplomem była książka o zagadnieniach dekadenckich pod tytułem „Upadek”.
Dyplom magisterski ukończył na ASP w Gdańsku, a jego praca dotyczyła magazynu “Sztos” dla specyficznej grupy docelowej doomerów, czyli dzisiejszych nihilisto-pesymistów, który został wyróżniony w czasie wystawy ART’EM ALL oraz w wystawie najlepszych dyplomów ASP DESIGN 32 w Katowicach.
Aktualnie wraz z Martą Roche prowadzi studio graficzne pod własnym nazwiskiem, gdzie zajmują się głównie projektami związanymi z identyfikacją wizualną oraz stronami www, a także z elementami pokrewnymi, aby dopełniać brandingi wizualnie.
Prowadzi również zajęcia głównie dla grup niestacjonarnych z projektowania graficznego oraz liternictwa i typografii na PJATK w Gdańsku. Jednak nie spoczywa na laurach i cały czas uczy się nowych form oraz projektuje różne elementy dla własnych potrzeb lub dla zabawy projektowej.
 
Wystawa “Proces Typograficzny” dotyczy ewolucji projektowej Konrada Roche od lat studenckich po czasy teraźniejsze. Prace zostały dobrane tak, by widz mógł zauważyć zmiany jakie zaszły na przestrzeni lat - są to detale w wybieranej typografii, ułożenia elementów oraz doboru kolorystyki i form geometrycznych.
Autor prostymi przekazami w każdym utworze stara się przekazać sedno sprawy i jednocześnie zaintrygować widza do głębszej analizy.
Część prac dotyka spraw społecznych, w niektórych znajdziemy popkulturowe nawiązania lub zabawę formą samego języka. Zagłębiając się dalej zaczynamy dostrzegać szczegóły,
a wraz z nimi ciekawe przekazy, a tym samym nietypową dobraną lub zaprojektowaną na potrzeby plakatu typografię. Autor bawi się literami - pokazuje jak prostą formą można zobrazować rozpoznawalny znak pisma. Aby przedstawić swoją pasję do typografii autor wybrał 151 znaków z dotychczas zaprojektowanych krojów.
Autor przedstawia ich różnorodność poprzez ułożenie alfabetyczne od A do Z oraz od 0 do 9.
 

Jubileuszowa Wystawa Wilgi Badowskiej

zatytułowana "OINOALMA-TEN, KTO ŚNI. Obrazki szamańskie"
 
Jubileusz 40-lecia pracy twórczej
👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 31 marca 2025 r. godz. 18.00 /poniedziałek/
📆 Wystawa czynna do 26 kwietnia 2025 r.
 
kuratorka Grażyna Tomaszewska-Sobko
 
O wystawie:
"Do tej pory tworzyłam w technice batiku. Ale to mi przestało wystarczać.
Od kilku lat wracam do technik tradycyjnych, czyli malarstwa na płótnie, mniej tradycyjnymi akrylami.
W czasie, kiedy studiowałam, nie były w tak powszechnym użyciu jak teraz.
Pociąga mnie głównie abstrakcja, ale na tej wystawie postanowiłam pokazać obrazy, które się wzięły ze snów, czasem snów na jawie.
Nazwałam je obrazkami szamańskimi, ponieważ pomysły na nie przychodziły lekko i nie wiadomo skąd.
Zakładam, że jest jakaś zbiorowa podświadomość, która wie i czasem mamy do niej dostęp.
W czasie choroby, snu albo otwarcia większego niż zwykle na różne wymiary rzeczywistości.
Patrzę z ciekawością, do czego mnie zaprowadzą.
Nazywają się Powrót do alpegio, czyli kamiennej wioski w Alpach, którą odwiedziłam dwa lata temu, Droga do domu z błędnym rycerzem, któremu niełatwo znaleźć drogę, pojawiają się jakieś kosmiczne totemy, Złoty cielec zwany pokusą, złote chmury w kształcie psa, ukryte instynkty bestii w ciałach niewiniątek, harmonijne mandale i cała masa pomysłów zgromadzonych na papierkach, które szkicowałam leżąc niedawno ze złamaną nogą.
Jeżeli chodzi o kolorystykę, to pragnęłabym złożyć hołd i uszanowanie mojemu profesorowi Kachowi Ostrowskiemu, którego twórczość mnie zachwyca i część obrazów namalowałam inspirując się kolorystyką jego obrazów z lat 60-tych.
Życzę przyjemnego oglądania, spojrzenia na własne sny i na to, co dla nas wspólne." Wilga Badowska
 
WILGA BADOWSKA ukończyła Państwową Wyższą Szkołę Sztuk Plastycznych w Gdańsku w 1986 roku, w pracowni profesora Kazimiera Ostrowskiego (ucznia Fernanda Légera). Uprawia malarstwo i grafikę. Stosuje różne techniki – akryl, pastele, olej, batik, na różnego rodzaju podłożach. Tworzy akwaforty, grafiki oraz rysunki. Zilustrowała kilka książek (m.in. Bronisława Sałudy Królowe polskie na łowach). Prezentowała swoje prace na ponad stu wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą: Bornholm (Dania), Berlin i Hamburg (Niemcy), Elnesvogen (Norwegia), Tokio (Japonia), Oaxaca (Meksyk). Jej prace znajdują się w zbiorach muzealnych i prywatnych w Polsce, Ameryce Północnej, Japonii oraz Australii.
Ważniejsze wystawy i wyróżnienia - udział w Arsenale 88, wyróżnienie w konkursie Fundacji polsko-japonskiej im. Miyauchi, Łazienki Królewskie, Warszawa, Galeria Piast, Tokio, wystawa indywidualna we Włoszech (Premana) pod patronatem konsulatu w Mediolanie IMERSI FUORI DAL TEMPO (Zanurzeni poza czasem).
Stypendystka MKiDN w 2021 roku, w 2022 roku stypendium otrzymała na realizację projektu Zaginione Regalia Polskie,
w 35-lecie pracy twórczej została laureatką Nagrody Specjalnej Marszałka Województwa Pomorskiego, oraz laureatką nagrody Instytutu Oceanologii PAN w I edycji konkursu Kobiecy Obraz Morza.
W 2022 roku efekty pracy stypendialnej MKiDN poszerzone o dodatkowy materiał zaprezentowała na wystawie indywidualnej w Nadbałtyckim Centrum Kultury w Gdańsku na wystawie zatytułowanej Szachy Krolewskie.
Również w 2022 roku wzięła udział w wystawie zbiorowej inugurującej Festiwal Szekspirowski w Gdańsku SHAKEART! , prezentując cykl obrazów inspirowanych Snem Nocy Letniej, wystawie zbiorowej „Gdańsk Przez Pryzmat” w Filharmonii Bałtyckiej oraz w Zbrojowni w Gdańsku w wystawie HOMMAGE’A PROFESOR KAZIMIERZ OSTROWSKI, PAMIĘĆ OBRAZÓW.
W 2023 roku otrzymała stypendium prezydenta miasta Sopot, na rozwój dalszej współpracy z Instytutem Oceanologii PAN. Otrzymała ponownie nagrodę w III edycji Kobiecy Obraz Morza w 2024 roku a w 2025 roku planuje wyjazd artystyczny z ekipą naukowców z Instytutu Oceanologii PAN na Spitsbergen. Współpracuje z innymi artystami, m.in. miała dwie wystawy indywidualne w 2024 roku w Podkowie Leśnej (Galeria Bluszcz) z Joanną Smielowską Jaremin, i w Sopocie (Dworek Sierakowskich), z norweską rzeźbiarką Bente Kluge.
Bierze udział w licznych plenerach malarskich i sympozjach artystycznych w Polsce i za granicą (Finlandia, Litwa, Włochy, Dania, Norwegia).
 

 

Punkty handlowe dla plastyków - nabór wniosków do 21 marca

rwa konkurs na sezonowe punkty handlowe dla artystów plastyków – z zakresu malarstwa, rysunku, grafiki, portretu, rzeźby, ceramiki, tkaniny, rękodzieła lub fotografii – to oferta dla tych twórców, którzy chcą prezentować i sprzedawać swoje prace na ulicach Głównego i Starego Miasta w Gdańsku. Nabór wniosków trwa do 21 marca 2025
więcej informacji na stronie: Urząd Miejski w Gdńsku

 

Wystawa kaligrafii "Babskie pisanie"

w obiektywie Andrzeja Stelmasiewicza
 
W wystawie udział biorą:
 
Aleksandra Ćwikłowska
Barbara Galińska
Wiola Kaczmarska-Rudnik
Anna Malesńska
Arleta Strzeszewska
Agnieszka Węgrowska
Barbara Wilińska
Joanna Zakrzewska
👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
📆 Wystawa czynna do 30 marca 2025 r.
 
Kurator Piotr Kowalski








Czytaj więcej: Wystawa kaligrafii "Babskie pisanie" 

Wernisaż wystawy nowych członków Okręgu Gdańskiego ZPAP

w obiektywie Sylwii Formella

W wystawie udział biorą:
Monika Błaszkowska,
Anna Wilska,
Magdalena Tuźnik,
Ewa Malijewska,
Janusz Nazar,
Rafał Stryjecki,
Dominika Wiltos,
Agnieszka Michalczyk,
Kamila Sikorska,
Dorota Sikorska,
Dorota Markowska,
Daga Siemieniewicz,
Renata Zimnicka-Prabucka,
Joanna Bentkowska-Hlebowicz,
Karolina Jastrzębska,
Marta Tomaszewska-Bartnicka
Kuratorka; Grażyna Tomaszewska-Sobko
👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
📆 Wystawa czynna do 26 marca 2025 r.








Czytaj więcej: Wernisaż wystawy nowych członków Okręgu Gdańskiego ZPAP 

Zapowiedź wystawy kaligrafii zatytułowanej "Babskie pisanie" edycja 2

W wystawie udział biorą:

Aleksandra Ćwikłowska

Barbara Galińska

Wiola Kaczmarska-Rudnik

Anna Malesńska

Arleta Strzeszewska

Agnieszka Węgrowska

Barbara Wilińska

Joanna Zakrzewska

👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 8 marca 2025 r. godz. 17.00 /sobota/
📆 Wystawa czynna do 30 marca 2025 r.
Kurator Piotr Kowalski

 


Zapowiedź wystawy nowych członków Okręgu Gdańskiego ZPAP zatytułowanej "Debiuty"

W wystawie udział biorą:

Monika Błaszkowska,

Anna Wilska,

Magdalena Tuźnik,

Ewa Malijewska,

Janusz Nazar,

Rafał Stryjecki,

Dominika Wiltos,

Agnieszka Michalczyk,

Kamila Sikorska,

Dorota Sikorska,

Dorota Markowska,

Daga Siemieniewicz, 

Renata Zimnicka-Prabucka,

Joanna Bentkowska-Hlebowicz,

Karolina Jastrzębska,

Marta Tomaszewska-Bartnicka



👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 3 marca 2025 r. godz. 18.00 /poniedziałek/
📆 Wystawa czynna do 26 marca 2025 r.
Kuratorka; Grażyna Tomaszewska-Sobko

 


Barbara Kasperczyk - wywiad z artystką

Zapraszamy na rozmowę Barbary Kasperczyk z kuratorką wystawy Grażyną Tomaszewską-Sobko

link do filmu: https://youtu.be/rCm_N-Jgbzo


KOMUNIKAT

 
Informujemy, że w dniach 20-21 luty (czwartek-piątek) galeria jak i biuro przy ul. Mariackiej będą nieczynne z uwagi na obrady Komisji ds. przyjęć na podstawie prac i innych dowodów działalności artystycznej.
 
Za utrudnienia przepraszamy.

Przekaż 1,5% na Fundację Okręgu Gdańskiego ZPAP

Fundacja Okręgu Gdańskiego ZPAP ze statusem organizacji użytku publicznego.

Bardzo liczymy na darczyńców, dzięki którym będziemy mogli realizować ważne i potrzebne artystom cele statutowe naszej Fundacji.

W 2025 roku przekaż 1,5% na Fundację Okręgu Gdańskiego ZPAP!

KRS 0000880861





Prace Barbary Kasperczyk

prezentowane na wystawie zatytułowanej "Ekosystem"

Jubileusz 20-lecia twórczości artystycznej
 
📆 Wystawa czynna do 26 lutego 2025 r.
 
Poniżej prezentowane prace:
1_z cyklu Arché terra nostra – ignis I technika własna mieszana, miękki werniks, druk pigmentowy, 2025
2_z cyklu Arché terra nostra – ignis II technika własna mieszana, miękki werniks, druk pigmentowy, 2025
3_z cyklu Arché terra nostra – ignis III  technika własna mieszana, miękki werniks, druk pigmentowy, 2025
5_z cyklu Arché terra nostra – aqua I technika własna mieszana, miękki werniks, druk pigmentowy, 2025
6_z cyklu Arché terra nostra – aqua II technika własna mieszana, miękki werniks, druk pigmentowy, 2025
7_z cyklu Arché terra nostra – aqua III technika własna mieszana, miękki werniks, druk pigmentowy, 2025
9_z cyklu Arché terra nostra – Momentum I technika własna mieszana, miękki werniks, druk pigmentowy, 2025
10_Az cyklu Arché terra nostra – Momentum II  technika własna mieszana, miękki werniks, druk pigmentowy, 2025
11_z cyklu Arché terra nostra – Momentum III  technika własna mieszana, miękki werniks, druk pigmentowy, 2025
12_z cyklu Arché terra nostra – Momentum IV  technika własna mieszana, miękki werniks, druk pigmentowy, 2025
13_z cyklu Arché terra nostra – terra I - III  technika własna mieszana, sucha igła, druk pigmentowy, 2025
14_z cyklu Arché terra nostra – terra IV-VI technika własna mieszana, sucha igła, druk pigmentowy, 2025
 
1
1

1
2
2

2
3
3

3
5
5

5
6
6

6
7
7

7
9
9

9
10
10

10
11
11

11
12
12

12
13
13

13
14
14

14

 

Relacja fotograficzna z wernisażu wystawy Barbary Kasperczyk

zatytułowanej "Ekosystem"
 
Jubileusz 20-lecia twórczości artystycznej
👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
📆 Wystawa czynna do 26 lutego 2025 r.





















 

Film z wernisażu Barbary Kasperczyk

Jubileuszowa wystawa grafiki BARBARY KASPERCZYK zatytułowana "Ekosystem"
Jubileusz 20-lecia twórczości artystycznej
👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
 
📆 Wystawa czynna do 26 lutego 2025 r.
Kuratorka; Grażyna Tomaszewska-Sobko
 
film z wernisażu: https://youtu.be/T12c2guwa38

 

Film z wernisażu studentów PJATK

Wystawa prac studentów z Wydziału Sztuki Nowych Mediów kierunek Grafika Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych filia w Gdańsku
👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
 
📆 Wystawa czynna do 23 lutego 2025 r.
 
Kurator Piotr Kowalski
 

 

Relacja fotograficzna z wernisażu wystawy prac studentów

z Wydziału Sztuki Nowych Mediów kierunek Grafika Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych filia w Gdańsku PJATK

Lista uczestników:
Agata Frankiewicz
Aleksandra Dworak
Aleksandra Katyńska
Iryna Krauchenia
Klaudia Borysiewicz
Klaudia Ptak
Klara Wiśniewska
Maciej Świat
Maja Trocha
Maksymilian Kacperski
Malwina Piękoś
Małgorzata Chilicka
Nadja Pacyna
Olga Kochanowska
Ulyana Sukhanitskaya
Viktoryia Piltsevich
Yanina Harayeuskaya
Zuzanna Puszkarz
Paweł Królik
Antoni Marek
Patryk Wyszyński
Vanessa Soćko
Tatiana Kovalchuk
Ekaterina Grigorenko
Barbara Marszałek
Agnieszka Magda
Vladyslava Svatko
Daria Filipowicz
Bartosz Ignaciuk
Aleksandra Załęska
Seweryn Ciszewski
Maria Lis
Helena Baranowska
Polina Bekerska
Zofia Jaworowska
Martyna Jodłowska
Karyna Dema
Agnieszka Urbańska
Wiktoria Zieziula
👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
📆 Wystawa czynna do 23 lutego 2025 r.
Kurator Piotr Kowalski
 








 

Zapowiedź jubileuszowej wystawy grafiki BARBARY KASPERCZYK

zatytułowanej "Ekosystem"
 
Jubileusz 20-lecia twórczości artystycznej
👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 3 lutego 2025 r. godz. 18.00 /poniedziałek/
📆 Wystawa czynna do 26 lutego 2025 r.
 
Kuratorka; Grażyna Tomaszewska-Sobko

 

EKOSYSTEM „Samo istnienie, niezależnie od jego natury i formy, każdemu, kto tak by je postrzegał, wydawałoby się cudem i napełniało umysł zdumieniem […]. We wszystkim, co rzeczywiste, samo istnienie jest jedyną rzeczą bezpodstawną, nieskończoną i zrozumiałą; Któż jednak bez głębokiego poruszenia świata jako całości mógłby patrzeć na ten wiecznie żywy, brzemienny życiem strumień, który zalewa każdy brzeg, przełamuje każdy chwilowy spokój, z pewnością po to, by odzyskać kontrolę nad sobą, ale nie po to, by się ociągać lub być związany z którymkolwiek z nich, aby zostać! […] Bo wszelkie istnienie jest jedynie samoobjawieniem się istoty.” (Schelling, Aforyzmy o filozofii przyrody [1806], VII: 198 i n.)„Arché terra nostra – równowaga wszechświata”
Cykl oraz teka grafik na podstawie instalacji z cyklu Paradise Lost - Arché terra nostra – równowaga wszechświata z okazji 20-lecia pracy twórczej Barbary Kasperczyk.
Przez piętnaście pierwszych lat mojej twórczości głównym jej bohaterem był współczesny człowiek, który jako istota społeczna realizuje się w tłumie.
„W zasięgu wzroku jest rzeczywistość początku XXI wieku ─ artystka zdecydowana jest iść tropem zmiennych okoliczności cywilizacyjnych i kulturowych swojego czasu; jej sztuka wyrasta z dużych ludzkich skupisk. W s p ó l n o t o w o ś ć to  ważne słowo w języku sztuki Barbary Kasperczyk, zwłaszcza jeśli pojmować ją jako przestrzeń znaczoną archetypami lub figurami zbiorowej świadomości i podświadomości. [..] Wszyscy odczuwają niepokój, niepokój, czyli zachwianą równowagę pomiędzy nami a światem; jesteśmy niespokojni, kiedy zbyt wiele rzeczy dzieje się wokół. Niepokój nie jest jakąś nadzwyczajną cechą naszego życia ─ to stały element rzeczywistości, coś jakby substancja przesączająca się przez ożywioną i nieożywioną materię. Tkwi w każdym z nas i tkwi we wspólnotach.” (Roman Gajewski, Dynamika Przestrzeni – Barbara Kasperczyk, Państwowa Galeria Sztuki w Sopocie 2017, str.6) „Od 20 marca 2020 r. do odwołania, w Polsce obowiązuje stan epidemii, który daje organom państwowym nowe uprawnienia. Działamy profilaktycznie, aby ograniczyć rozszerzanie się koronawirusa.”
Wtedy tłumy wygasły. Puste ulice, place i rynki największych miast zmieniły nasze myślenie, ba zmieniły cały obraz współczesnej rzeczywistości; i choć puste od tłumów przestrzenie były jak się dziś wydaje jedynie stanem przejściowym, tak powrót do stanu z przed pandemii okazał się niemożliwy. Moje myśli powędrowały w kierunku tego co warunkuje istnienie człowieka, jego biologicznego powiązania, świata w którym istnieje, jego początku i końca - a może nieskończoności -wieczności. Współczesna nauka, oprócz obliczeń tak naprawdę nie daje żadnych odpowiedzi. Szperając w pismach filozoficznych zaczęłam od początku.
„Życie, stawanie się, organizacja jest właściwością pierwotną i powszechną universum. Kosmos jest jednym wielkim organizmem, samoorganizującym się bytem celowym. Człowiek jako życie stanowi z nim jedność [..].” (R. Panasiuk, Człowiek i przyroda. Antropologiczny sens filozofii przyrody Schellinga, w: tenże, Filozofowanie jako dialog z dziedzictwem kulturowym przeszłości, Toruń 2008, s. 41.)
Wieki temu, dawno przed ustanowieniem naukowego punktu widzenia, ludzie szukali wytłumaczenia odnosząc się do zagadkowych zjawisk samej przyrody, przypisując im głęboką symbolikę. W ten sposób głównym zagadnieniem pierwszych filozofów starożytnej Grecji stała się podstawowa zasada arché leżąca u źródła całej rzeczywistości. Wtedy powstało europejskie pojęcie żywiołu - elementu, pierwiastka. Teoria czterech żywiołów – ognia, wody, powietrza i ziemi zakłada, że świat materialny, wszechświat składa się z tych właśnie podstawowych elementów, a zróżnicowane proporcje w jakich występują one w obiektach i substancjach ma odpowiadać za złożoność świata materialnego; tymczasem sposób, w jaki żywioły reagują ze sobą, ma wyjaśniać przemiany w tym świecie. Zachowanie równowagi pomiędzy żywiołami gwarantuje porządek i urodzaj, natomiast zachwianie jej niesie za sobą nieodwracalne skutki dla organizmu całej planety oraz ściśle związanych z nią istot żywych. Cała ta idea znalazła symboliczne odbicie w obiekcie graficznym - szklarni – która została po raz pierwszy zaprezentowana latem 2020 roku w ogrodzie galerii Sulmin w Sulminie, niedaleko Gdańska pod nazwą „Gdańska szklarnia sztuki” sfinansowana za pomocą stypendium miasta Gdańska. Instalacja została wystawiona po raz kolejny jako część wystawy „Paradise lost” mającej miejsce w październiku 2022 roku w Muzeum Grafiki Fundacji Schreiner w Bad Steben w Niemczech – W syntetycznej przestrzeni kabinetu (jednej z sal muzeum) dopracowana instalacja osiągnęła zamierzony efekt wizualny pod nową nazwą „Arché terra nostra – równowaga wszechświata”.
Ponieważ już na samym początku projektu pojawił się pomysł, by obrazy tworzące instalację zostały zrealizowane w przyszłości jako druki kolorowe od 2022 roku sukcesywnie pracowałam nad nimi w technice własnej mieszanej - sucha igła, akwaforta, miękki werniks, ekosolwent.
Z okazji 20-lecia pracy twórczej w 2025 roku postanowiłam wydać tekę poświęconą tematowi, zawierającą pojedyncze prace graficzne w wersji kolorystycznej.     Barbara Kasperczyk, październik 2024(fragmenty tekstu z teki graficznej)
 
 

Barbara Kasperczyk

 Urodzona 4 grudnia 1976 roku w Mikołowie. 10 lat swego dzieciństwa spędziła z rodzicami w Niemczech.  Po ukończeniu liceum plastycznego w Monachium dwa lata studiowała na Uniwersytecie Cieszyńskim.

W 2005 roku ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Katowicach. Od III do V roku studiów jej głównymi przedmiotami były Nowe Media prowadzone przez Prof. Mariana Oslislo oraz Pracownia Druku Wklęsłego prowadzona przez Prof. Jan Szmatlocha.

W 2007 roku otrzymała stypendium i wzięła udział w projekcie „Visiting Lecturer” North Wales School of Art and Design in Wrexham – Wyższa szkoła Sztuki i Designu w Walii. Jest autorem wielu wystaw indywidualnych oraz brała udział w licznych projektach i wystawach zbiorowych w kraju i za granicą. Jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków oraz ZaiKS`u.

W latach 2012 - 2015 odbyła studia doktoranckie na wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Jej promotorem był Prof. Henryk Ożóg. 18 grudnia 2015 roku otrzymała stopień Doktora w dziedzinie Sztuk Plastycznych, dyscyplinie artystycznej Sztuki Piękne.

Pracowała na wydziale grafiki ASP w Gdańsku. Mieszka i tworzy w Trójmieście a głównym zagadnieniem jej twórczości jest współczesne społeczeństwo, które symbolizują kroczące tłumy ludzi nakładające się w jej grafikach na wielu warstwach tworząc wielowymiarową przestrzeń "obrazu". W poszukiwaniu nowej możliwości przedstawienia przestrzeni posługuje się zarówno klasycznym warsztatem graficznym, jak i najnowszymi możliwościami technologicznymi obrazu i druku cyfrowego na różnych materiałach.

Obecnie zatrudniona: Uniwersytet Merito WSB w Gdańsku na wydziale Grafiki Komputerowej i Multimediów.

 


Czytaj więcej: Zapowiedź jubileuszowej wystawy grafiki BARBARY KASPERCZYK

Relacja fotograficzna z wręczenia Nagród Prezydenta Miasta Gdańska dla Twórców Kultury

artystkom i artystom, naszym członkom:
Magdalenie Hanysz-Stefańskiej,
Bognie Klaman_Tarnowskiej,
Marcinowi Bildziukowi,
Kazimierzowi Lemańczykowi,
Józefowi Izydorowi Dobrowolskiemu,
Krzysztofowi Ignatowiczowi,
Waldemarowi Tłuczkowi,
Markowi Wróblowi
W imieniu Pani Prezydent Aleksandry Dulkiewicz nagrody wręczali:
Pan Maximilian Kieturakis przewodniczący Komisji Kultury i Nagrody Prezydenta Miasta Gdańska w Dziedzinie Kultury,
Pani Ewa Adamska - Kierownik Referatu ds. Mecenatu Kultury w Biurze Prezydenta Miasta Gdańska
Uroczystość prowadziła kuratorka galerii Grażyna Tomaszewska-Sobko.
 
Na portalu gdansk.pl  polecamy artykuł    .Osmioro-artystow-z-nagrodami-prezydenta

na portalu  zawszepomorze.pl artykuł o Krzysztofie Ignatowiczu i uroczystości krzysztof-ignatowicz-z-nagroda

Wszystkie zdjęcia wykonał . Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl

Dziękujemy za udostępnienie.

od lewej: Ewa Adamska, Maximilian Kieturakis, Magdalena Hanysz-Stefańska.
od lewej: Ewa Adamska, Maximilian Kieturakis, Magdalena Hanysz-Stefańska.

od lewej: Ewa Adamska, Maximilian Kieturakis, Magdalena Hanysz-Stefańska.
od lewej: Ewa Adamska, Magdalena Hanysz-Stefańska, Maximilian Kieturakis,
od lewej: Ewa Adamska, Magdalena Hanysz-Stefańska, Maximilian Kieturakis,

od lewej: Ewa Adamska, Magdalena Hanysz-Stefańska, Maximilian Kieturakis,
od lewej: Ewa Adamska, Bogna Klaman-Tarnowska, Maximilian Kieturakis.
od lewej: Ewa Adamska, Bogna Klaman-Tarnowska, Maximilian Kieturakis.

od lewej: Ewa Adamska, Bogna Klaman-Tarnowska, Maximilian Kieturakis.
od lewej: Ewa Adamska, Marcin Bildziuk, Maximilian Kieturakis
od lewej: Ewa Adamska, Marcin Bildziuk, Maximilian Kieturakis

od lewej: Ewa Adamska, Marcin Bildziuk, Maximilian Kieturakis
od lewej: Ewa Adamska, Józef Izydor Dobrowolski, Maximilian Kieturakis.
od lewej: Ewa Adamska, Józef Izydor Dobrowolski, Maximilian Kieturakis.

od lewej: Ewa Adamska, Józef Izydor Dobrowolski, Maximilian Kieturakis.
od lewej: Ewa Adamska, Krzysztof Ignatowicz, Maximilian Kieturakis.
od lewej: Ewa Adamska, Krzysztof Ignatowicz, Maximilian Kieturakis.

od lewej: Ewa Adamska, Krzysztof Ignatowicz, Maximilian Kieturakis.
od lewej: Ewa Adamska, Kazimierz Lemańczyk, Maximilian Kieturakis.
od lewej: Ewa Adamska, Kazimierz Lemańczyk, Maximilian Kieturakis.

od lewej: Ewa Adamska, Kazimierz Lemańczyk, Maximilian Kieturakis.
od lewej: Ewa Adamska, Waldemar "Waldzior" Tłuczek, kolaga W.Tłuczka, Maximilian Kieturakis. fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl
od lewej: Ewa Adamska, Waldemar "Waldzior" Tłuczek, kolaga W.Tłuczka, Maximilian Kieturakis. fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl

od lewej: Ewa Adamska, Waldemar "Waldzior" Tłuczek, kolaga W.Tłuczka, Maximilian Kieturakis. fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl
fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl
fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl

fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl
fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl
fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl

fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl
od lewej: Ewa Adamska,Urszula Zerek córka Marka Wróbla, Maximilian Kieturakis.
od lewej: Ewa Adamska,Urszula Zerek córka Marka Wróbla, Maximilian Kieturakis.

od lewej: Ewa Adamska,Urszula Zerek córka Marka Wróbla, Maximilian Kieturakis.
od lewej: Ewa Adamska, Waldemat Tłuczek, Urszula Zerek, Marcin Bildziuk, Bogna Klaman-Tarnowska, Józef Izydor Dobrowolski, Magdalena Hanysz-Stefańska, Krzysztof Ignatowicz, Kazimierz Lemańczyk, Maximilian Kieturakis, Grażyna Tomaszewska-Sobko.
od lewej: Ewa Adamska, Waldemat Tłuczek, Urszula Zerek, Marcin Bildziuk, Bogna Klaman-Tarnowska, Józef Izydor Dobrowolski, Magdalena Hanysz-Stefańska, Krzysztof Ignatowicz, Kazimierz Lemańczyk, Maximilian Kieturakis, Grażyna Tomaszewska-Sobko.

od lewej: Ewa Adamska, Waldemat Tłuczek, Urszula Zerek, Marcin Bildziuk, Bogna Klaman-Tarnowska, Józef Izydor Dobrowolski, Magdalena Hanysz-Stefańska, Krzysztof Ignatowicz, Kazimierz Lemańczyk, Maximilian Kieturakis, Grażyna Tomaszewska-Sobko.
fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl
fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl

fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl
fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl
fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl

fot. Grzegorz Mehring / www.gdansk.pl

Zapowiedź wystawy prac studentów z Wydziału Sztuki Nowych Mediów kierunek Grafika

Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych filia w Gdańsku
👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 31 stycznia 2025 r. godz. 17.00 /piątek/
📆 Wystawa czynna do 23 lutego 2025 r.
Kurator Piotr Kowalski

 

Film z wręczenia Nagród Prezydenta Miasta Gdańska dla twórców kultury

W dniu 20 stycznia 2025 r. w galerii ZPAP przy ul.. Mariackiej 46/47 zostały wręczone Nagrody Prezydenta Miasta Gdańska artystkom i artystom:

Magdalenie Hanysz-Stefańskiej, Bognie Klaman_Tarnowskiej, Marcinowi Bildziukowi, Kazimierzowi Lemańczykowi, Markowi Wróblowi, Józefowi Izydorowi Dobrowolskiemu, Krzysztofowi Ignatowiczowi i Waldemarowi Tłuczkowi.

W imieniu Pani Prezydent Aleksandry Dulkiewicz nagrody wręczali:

Pan Maximilian Kieturakis przewodniczący Komisji Kultury i Nagrody Prezydenta Miasta Gdańska w Dziedzinie Kultury,

Pani Ewa Adamska - Kierownik Referatu ds. Mecenatu Kultury w Biurze Prezydenta Miasta Gdańska

Uroczystość prowadziła kuratorka galerii Grażyna Tomaszewska-Sobko.

link do filmu: https://youtu.be/E1ZuJWBeb4Uhttps://youtu.be/E1ZuJWBeb4U

 

fot. Ela Scibor
fot. Ela Scibor

fot. Ela Scibor

Dorota Spłocharska - wywiad z artystką

Zapraszamy na rozmowę Doroty Spłocharskiej z kuratorką Grażyną Tomaszewską-Sobko.

Wystawa czynna do 29 stycznia 2025 r.

link do filmu: https://youtu.be/dtIqGm_7W_8


 

Żegnamy Alojzego Michalaka

Prace Doroty Spłocharskiej

prezentowane na wystawie zatytułowanej "Jestem w domu".

fot. Ela Scibor
 
Wystawa czynna do 29 stycznia 2025 r.














 

Relacja fotograficzna z wernisażu wystawy Leszka Żurka

zatytułowanej "Szuflada...i martwe natury" w obiektywie Erazma Wojciecha Felcyna
👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
📆 Wystawa czynna do 26 stycznia 2025 r.
 
Kurator Piotr Kowalski
















 

Relacja fotograficzna z wernisażu jubileuszowej wystawy Doroty Spłocharskiej

zatytułowanej "Jestem w domu"
Jubileusz 25-lecia twórczości artystycznej
👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
📆 Wystawa czynna do 29 stycznia 2025 r.
 
Kuratorka; Grażyna Tomaszewska-Sobko
fot. Ela Scibor

















 

Nowy nabór do nowej Rady Kultury Gdańskiej

Do 31 stycznia 2025 roku trwa otwarty nabór kandydatur do Rady Kultury Gdańskiej. To wyjątkowa szansa dla osób związanych z kulturą – artystów, animatorów, menedżerów, edukatorów czy przedsiębiorców, którzy chcą aktywnie uczestniczyć w kształtowaniu życia kulturalnego naszego miasta.
Zapraszamy do zgłaszania swoich kandydatur osoby pełnoletnie, które:
· reprezentują środowisko twórcze, m.in. jako artysta/ka, animator/ka, menedżer/ka, edukator/ka, przedsiębiorca/czyni prowadzący/a działalność polegającą na tworzeniu, upowszechnianiu, promocji sztuki, edukacji do kultury, realizacji inicjatyw kulturalnych,
· żyją i twórczo działają w Gdańsku,
· nie zarządzają gdańską instytucją kultury,
· nie korzystają w momencie aplikowania i udziału w Radzie ze wsparcia miejskich programów kulturalnych.
Więcej informacji znajdziesz na  Nabór do Rady Kultury Gdańskie4j

Zaproszenie na uroczystość wręczenia Nagród Prezydenta Miasta Gdańska

Zapraszamy w dniu 20 stycznia /poniedzialek/ o godz. 15.00 do Galerii ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej na uroczystość wręczenia Nagród Prezydenta Miasta Gdańska dla Twórców Kultury.
 
Nagrodzeni:
Marcin Bildziuk
Jozef Dobrowolski
Magdalena Hanysz-Stefańska
Krzysztof Ignatowicz
Bogna Klaman-Tarnowska
Kazimierz Lemańczyk
Waldemar Tłuczek
Marek Wróbel

Zapowiedź jubileuszowej wystawy Doroty Spłocharskiej zatytułowanej "Jestem w domu". (2)

Jubileusz 25-lecia twórczości artystycznej
👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 7 stycznia 2025 r. godz. 18.00 /wtorek/
📆 Wystawa czynna do 29 stycznia 2025 r.
 
Kuratorka; Grażyna Tomaszewska-Sobko
 
 
„To dom kształtuje w nas pierwsze pojęcia zła i dobra, uczy tych zasad postępowania. I to już wtedy, kiedy nie umiemy jeszcze mówić, chodzić. (…) Dom to centrum naszego pierwszego świata. To nasz mikro- i makrokosmos. Najważniejszy świat w życiu każdego człowieka. On nas nie tylko uczy podstawowych rozpoznań , a więc również dobra i zła. On nas uczy rozpoznań natury, stworzeń, ziemi, nieba, innych ludzi. Kształtuje naszą wrażliwość, nasze wyobrażenia, nasze uczucia, pobudza w nas myślenie, obdarza nas słowami (…) ten pierwszy świat kształtuje nas jako ludzi, naszemu człowieczeństwu nadaje kierunek. Z niego wynosimy wszystko, całe struktury naszego przyszłego losu – od estetyki po etykę. Wszystkie nasze późniejsze światy doświadczeń i przeżyć odnosimy zawsze do tego pierwszego, choć często nie zdajemy sobie z tego sprawy.”
(Wiesław Myśliwski w rozmowie z Piotrem Żakiem i Dominikiem Włudygą „Czym jest dom”, cytat z książki „W środku jesteśmy baśnią”, Wydawnictwo Znak)
 
Ta wystawa jest bardzo osobista i intymna. Jestem kobietą, matką, żoną, nauczycielką, czasem artystką, córką, przyjaciółką i te różne role wpływają na to, co tworzę, o czym myślę. Pokazuję tu moje domy, to, co żyje we mnie. Z jednej strony to przeszłość. Wg dawnej tradycji żydowskiej dom – to był też cały ród. Przeczytałam w Internecie (świadomość emocjonalna, Miriam Mazurek, IG), że nasi przodkowie są jak drzewo w naszym wnętrzu, które jest częścią nas i dobrze jest im podziękować za to, co otrzymaliśmy. Różne doświadczenia – własne i przeszłych pokoleń nosimy w sobie. Dzięki naszym przodkom jesteśmy tu i wiele wydarzeń musiało być zsynchronizowanych, aby to się stało. Historia naszego rodu, pomaga nam zrozumieć siebie.
Dom to najbliższe otoczenie, z wszystkimi obecnymi osobami, to przestrzeń, w której mieszkamy, wychowujemy dzieci, w której kształtuje się życie nasze i następnych pokoleń.
Mój dom wewnętrzny, to wszystko to, co noszę w sobie, co jest dla mnie najważniejsze i najcenniejsze. Ten dom kształtuję w ciągu życia. To interior, gdzie odbywa się duchowy wzrost. To - do czego w rozwoju duchowym dążymy. W ciągu życia poszukujemy i budujemy dom wewnętrzny, szukamy siły i sensu w sobie.
Zebrałam tu prace z ostatnich pięciu lat, z wyjątkiem „Istoty” (2013), która nawiązuje do cyklu „Pamięć ubrania” (2000), w którym zaczęłam zszywać swoje rzeźby.
Wykorzystuję tkaniny i przedmioty pochodzące z domu, od osób z mojej rodziny, rzeczy użytkowe, które noszą swoją historię, przywołują wspomnienia, noszą na sobie ślady. Wszystkie te prace wykonałam w domu, głównie techniką haftowania i zszywania.
 

DOROTA SPŁOCHARSKA

Otrzymała dyplom z wyróżnieniem na Wydziale Rzeźby ASP w Gdańsku w pracowni prof. Franciszka Duszeńko, aneks zrobiła z ceramiki u prof. Henryka Luli w 2000 r. Jej dyscypliny to: rzeźba, ceramika, rysunek, tkanina artystyczna i biżuteria.
Dwukrotnie otrzymała stypendium Prezydenta Miasta Gdańska (1998, 1999). Zadebiutowała w 2000 r. indywidualną wystawą pt. „Pamięć ubrania” w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie. Brała udział w wystawach zbiorowych  w kraju: w Gdańsku (1999, 2001, 2002, 2022), Gdyni (1997,2000, 2001), Kartuzach (1997), Poznaniu – XIII Międzynarodowe Biennale Rzeźby (2002). Finalistka VI i VII Gdańskiego Biennale Sztuki (2020 i 2023).
Uczestniczyła w projektach międzynarodowych: polsko – francuskim – „Sans Frontieres, Sans Limites” (Limoges, Evaux les Bains, La Seyne sur Mer, Paryż, Dunkerque, Le Havre we Francji - 2002-2004); polsko - kanadyjskim - „Baltique des Chaleurs” (Carleton sur Mer, Kanada, 2007, Trójmiasto, 2008); „Poméranie – Lorraine” - Francja, 2022 (Nancy, z grupą Terytoria Stowarzyszone). Od 2019 należy do nieformalnej międzynarodowej grupy artystycznej Terytoria Stowarzyszone i brała udział w licznych wystawach z grupą (GAK Plama 2019 i 2023, Manufaktura Szkła Puck Project 2020, WL4 2020, Fish Factory Art Space, Penryn UK 2021, GAK Wyspa Skarbów 2022, Plenum Gdańsk 2022, GAK Stacja Orunia 2023, Księgarnia Kameralna Książka i Wino 2023)   
Po ukończeniu studiów podyplomowych (Uniwersytet Gdański, 2003, WSSE, 2006) pracuje jako nauczycielka plastyki w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II Stopnia w Gdańsku. W 2023 otrzymała Medal Komisji Edukacji Narodowej. Mieszka i pracuje w Gdańsku. Mężatka i mama trójki dzieci.


 

Zapowiedź wystawy fotografii Leszka Żurka zatytułowanej "Szuflada...i martwe natury". (2)

".
👉🏻Galeria ZPAP Dom Liter przy ul. Piwnej 67/68 w Gdańsku
⌚ Wernisaż 3 stycznia 2025 r. godz. 17.00 /piątek/
📆 Wystawa czynna do 26 stycznia 2025 r.
 
Kurator Piotr Kowalski
 
LESZEK ŻUREK Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku oraz Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu w dziedzinie fotografii. Wykładowca fotografii i psychofizjologii widzenia na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych w Gdańsku. Autor fotografii do dwóch publikacji albumowych „Paradissus Marie” oraz „Kościół Mariacki w Żukowie” oraz fotografii do kilkunastu pozycji książkowych i katalogów Muzeum Miasta Gdyni (m.in. „Gdynia Dzieło Otwarte”, „Zbigniew Horbowy”, „Marek Cecuła”, „Barbara Hoff” „Andrzej Strumiłło. Ilustracje”, „Szkło metal detal”, „Niepoznana. Gdynia i okolice do XII wieku”).Od ponad dwudziestu lat czynny zawodowo jako fotograf reklamowy. Twórca wielu wystaw indywidualnych i uczestnik zbiorowych. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków.


Komunikat

 
Uprzejmie informujemy, że biuro i galeria ZPAP przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
🟢 w dniu 24 grudnia 2024 r. otwarte w godz. 11.00-13.00,
🔴 w dniu 27 grudnia 2024 r. (piątek) zamknięte.

Gdańskie Stypendium Kulturalne 2025

Miasto Gdańsk realizując zadania gminy przeznacza środki finansowe na wsparcie osób fizycznych zajmujących się szeroko pojętą działalnością kulturalną i artystyczną w ramach Gdańskiego Stypendium Kulturalnego Fundusz Twórczy i Gdańskiego Stypendium Kulturalnego Fundusz Mobilności.
 
Twórz z Miastem Gdańsk i bierz udział w projektach poza regionem!
 
Ruszyły nabory do Gdańskich Stypendiów Kulturalnych – Funduszu Twórczego i Mobilności. Jeśli jesteś osobą pełnoletnią, mieszkającą i płacącą podatki w Gdańsku, zajmujesz się twórczością artystyczną oraz upowszechnianiem kultury, to właśnie ten moment, by złożyć wnioski stypendialne.
Artyści i twórcy mogą starać się o wsparcie miasta niezbędne do realizacji działań, w takich dziedzinach jak literatura, sztuki wizualne i wzornictwo, muzyka i sztuki dźwiękowe, taniec, teatr oraz upowszechnianie kultury.

 

Bogna Klaman-=Tarnowska - wywiad z artystką

Bogna Klaman-Tarnowska w rozmowie z kuratorką Grażyną Tomaszewską-Sobko .

Wystawa czynna do 27 grudnia 2024 r.

link do filmu: https://youtu.be/Xc0MwpxFFak

dofinansowano ze środków Miasta Gdańska

 

Prace Bogny Klaman-Tarnowskiej

prezentowane na jubileuszowej wystawie zatytułowanej "Znaki przestankowe"

 

Jubileusz 30-lecia twórczości artystycznej
👉🏻Galeria ZPAP Gdańsk przy ul. Mariackiej 46/47 w Gdańsku
📆 Wystawa czynna do 27 grudnia
 
dofinansowano ze środków Miasta Gdańska
 
Kuratorka; Grażyna Tomaszewska-Sobko







Czytaj więcej: Prace Bogny Klaman-Tarnowskiej 

DMC Firewall is a Joomla Security extension!